Collaboration commerciale avec le musée Guimet, qui m’a invitée à ces cinq événements et m’a demandé de vous les présenter.
Choriste à Paris et guérilléra culturelle à mes heures, je pousse en ce moment des cris de joie. Je croyais que le musée Guimet se limitait à ses expositions. Or son auditorium accueille aussi des concerts, du théâtre, de la danse et du cinéma, et la Corée y est partout cet automne.
En effet, le musée célèbre cette année les 140 ans des relations diplomatiques entre la France et la Corée. Vous avez envie de voir la tradition et la modernité coréennes se rencontrer et se bousculer ? Alors soyez les bienvenus !
Un automne coréen à l’auditorium
La saison a commencé dès septembre. On a notamment pu y voir Ivre de femmes et de peinture (취화선) d’IM Kwon-taek (임권택) et une rencontre entre le chant grégorien et le jeongga (정가). Ce mot signifie « chant noble et droit » : les lettrés coréens le pratiquaient pour cultiver leur esprit. Puis octobre a fait place au rock chamanique de Chudahye Chagis (추다혜차지스), le groupe de la chanteuse CHU Da-hye (추다혜). Il a aussi accueilli des courts métrages du festival de Busan (부산), le Festival du film coréen à Paris et une Nuit K-Horror consacrée à YEON Sang-ho (연상호).
Ces rendez-vous sont passés, mais novembre n’est pas en reste. L’agenda compte encore deux concerts, une pièce, un film et un spectacle de danse coréens : ce sont mes cinq choix, présentés ci-dessous. De plus, vous pouvez prolonger la visite avec l’exposition Le savoir en trompe-l’œil, jusqu’au 4 janvier 2027, et l’installation DAL DARI de Seulgi LEE (이슬기), jusqu’au 8 février 2027.
Dal:um + Dasom Baek : les cithares et les flûtes de Séoul au XXIe siècle
Concert, vendredi 6 novembre à 20h
Commençons par la musique. Dal:um (달음) réunit HA Suyean (하수연) au gayageum (가야금) et HWANG Hyeyoung (황혜영) au geomungo (거문고). Toutes deux viennent du gugak (국악), un mot qui signifie littéralement « musique nationale » coréenne, bien sûr. Pourtant, leur son emprunte aussi au minimalisme, au folk expérimental et au jazz d’avant-garde.
Comment distinguer ces deux cithares : geomungo (거문고) et gayageum (가야금) ? Le gayageum traditionnel compte 12 cordes, pincées avec les doigts, et sa sonorité est plutôt douce. Le geomungo n’en a que 6, que l’on frappe ou pince avec une fine baguette de bambou, et sa voix est plus grave et plus puissante. Sur scène, Dal:um les joue parfois avec une énergie digne d’une guitare électrique.
De plus, le duo partage la soirée avec Dasom BAEK (백다솜), compositrice et improvisatrice. Elle joue notamment du daegeum (대금) et du sogeum (소금), deux flûtes traversières en bambou, qu’elle mêle à des textures électroniques. Leurs noms disent déjà leur différence : dae (대) signifie « grand » et so (소) « petit ». Le daegeum possède une membrane qui vibre et donne au son un léger bourdonnement. Le sogeum, lui, n’en a pas, et son timbre est le plus aigu et le plus clair des deux.
Enfin, son album Mirror City parle de solitude, de liens humains et de vie urbaine. C’est donc un instrument ancien qui raconte la ville d’aujourd’hui.
Sammaekyung : une pièce de 1939 relue aujourd’hui
Théâtre, vendredi 13 novembre à 20h et samedi 14 novembre à 14h30
Ensuite, place au théâtre, avec la venue du Théâtre national de Corée. Le metteur en scène LEE Chul Hui (이철희) part du Petit Moine de HAM Se-deok (함세덕), une pièce majeure de 1939. Il en tire une œuvre contemporaine sur un acteur vieillissant, hanté depuis trente-cinq ans par un rôle qu’il croit avoir manqué. À sa mort, celui-ci entre dans un espace où passé et présent, scène et réalité se confondent.
Cet espace donne son titre à la pièce, Sammaekyung (삼매경). Le mot sammaekyung (삼매경) s’inspire du samadhi bouddhique, un état de profonde concentration. D’ailleurs, les Coréens l’emploient aussi au quotidien, pour dire qu’on est complètement absorbé par une activité.
Précision importante : il s’agit d’une lecture mise en scène, adaptée spécialement pour le musée et surtitrée en français. Tout repose donc sur les voix et sur la musicalité de la langue. Si vous apprenez le coréen, c’est une belle occasion de l’entendre sur scène, avec la traduction sous les yeux. Enfin, l’équipe artistique rencontre le public le samedi 14 novembre à 17h, gratuitement sur réservation.
Park Jiha : trois instruments anciens et l’électronique
Concert, jeudi 19 novembre à 20h
La musique revient ensuite avec PARK Jiha (박지하), seule en scène. Cette compositrice joue du piri (피리), un hautbois coréen en bambou, du saenghwang (생황), un orgue à bouche, et du yanggeum (양금), une cithare frappée. En temps réel, elle transforme leur son par un traitement électronique. Sa musique se situe ainsi entre ambient, minimalisme et musique contemporaine. Quant à son dernier album, All Living Things, il explore les cycles de la vie et le passage des saisons.
The Book of Fish : le savant, le pêcheur et la mer
Film, mercredi 25 novembre à 20h
Changeons maintenant de registre avec le cinéma. The Book of Fish s’appelle en coréen Jasaneobo (자산어보). Ce film de LEE Joon-ik (이준익), sorti en 2021 et inédit en France, s’inspire d’un véritable ouvrage sur la faune marine et la pêche. Son auteur, l’érudit JEONG Yak-jeon (정약전), est le frère aîné du célèbre lettré JEONG Yak-yong (정약용).
L’histoire commence en 1801. Proche conseiller du roi, JEONG Yak-jeon tombe en disgrâce à la mort du souverain, car sa foi catholique dérange le nouveau pouvoir. Il est alors exilé sur l’île de Heuksan (흑산도), loin de la capitale. Là-bas, il veut écrire un livre sur les créatures de la mer. Or un jeune pêcheur, Chang-dae (창대), connaît la mer par cœur mais rêve d’étudier. Après un premier refus, les deux hommes décident d’échanger leurs savoirs.
Histoire vraie ou fiction ? Un peu des deux. L’érudit, son exil et son livre sont bien réels, et même Chang-dae a existé. La préface de l’ouvrage cite en effet cet insulaire, JANG Chang-dae (장창대), comme un observateur calme et minutieux, passionné par les livres. Cependant, les archives disent peu de chose de lui. Le réalisateur a donc inventé sa famille et son parcours, et il présente lui-même son film comme un mélange de reconstitution historique et de fiction.
Reste la question la plus intéressante : pourquoi le voir sur grand écran ? D’abord pour son noir et blanc. LEE Joon-ik explique qu’on a rarement l’occasion de voir l’époque de Joseon (조선) ainsi, et qu’il voulait retirer les couleurs pour se concentrer sur l’essentiel des personnages. Il souhaitait aussi que l’on ressente davantage le blanc que le noir, car ses héros vivent avec joie malgré l’exil. Ensuite pour le duo de SUL Kyung-gu (설경구) et BYUN Yo-han (변요한). Le film ne donne raison ni au savant ni à son disciple : l’un veut comprendre le monde, l’autre veut le servir en s’élevant.
La critique coréenne a d’ailleurs salué ce travail. Le film a reçu le Grand Prix du cinéma aux Baeksang Arts Awards (백상예술대상) de 2021. Il a aussi remporté cinq prix aux Blue Dragon Film Awards (청룡영화제), dont ceux du meilleur acteur, du scénario et de la photographie.
Par ailleurs, le film résonne avec une exposition du même musée. Le roi dont la mort précipite cet exil est Jeongjo (정조), celui qui a fait des bibliothèques peintes un véritable genre. Vous pouvez les voir dans Le savoir en trompe-l’œil, jusqu’au 4 janvier 2027. Ce film clôt le cycle consacré aux films historiques coréens, conçu par Bastian Meiresonne. La séance est gratuite, mais la billetterie n’ouvre que le 10 novembre.
Le poil de la moustache du tigre : un conte coréen dansé
Spectacle de danse en famille, dimanche 29 novembre à 16h
Enfin, novembre se termine avec une création chorégraphique de la compagnie Komusin (고무신), librement inspirée d’un conte traditionnel coréen. Yun Ok veut aider son mari, profondément marqué par la guerre. Pour cela, elle part en quête d’un objet bien difficile à obtenir : un poil de moustache de tigre. Ici, le corps et la musique portent le récit. Le spectacle dure 45 minutes et s’adresse au public à partir de 7 ans.
En pratique
Tout se passe à l’auditorium Jean-François Jarrige du musée Guimet, place d’Iéna à Paris. La réservation est conseillée pour les concerts, la pièce et le film.
Et vous, lequel iriez-vous voir ?
Voilà donc mes cinq choix pour ce mois de novembre : deux concerts, une pièce, un film et un spectacle de danse. Lequel vous donne le plus envie ? Dites-le-moi en commentaire, en précisant ce qui vous attire. Je valide les commentaires avant de les publier, le vôtre apparaîtra donc après un jour ou deux.
